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Dans un village flottant vivent les Oolong-Balong. Leur vie est simple et tranquille. Ils suivent leurs traditions avec le même calme que le cours du fleuve. Par respect pour une vieille et forte tradition, un bébé fille est élevé en garçon, sans savoir, bien sûr, qu’il est une fille. Dans un autre village flottant vivent les Oolong-Dalang. Ils vivent le même genre de vie que les Oolong-Balong. Par respect pour la même tradition, un bébé garçon est élevé en fille, sans savoir, bien sûr, qu’elle est un garçon. Ces deux [...] enfants vivent leur enfance dans la joie, jusqu’à l’adolescence, où les choses se compliquent singulièrement, d’autant qu’un monstre terrificateur apparaît, menaçant de dévorer tous les parents, s’il n’obtient pas ce qu’il veut, une potion qui le rendra éternel.
Claude Ponticelli naît d'un père chrono-analyseur et d'une mère institutrice. Il passe le bac en 1967. Il fréquente alors l'école des beaux-arts d'Aix-en-Provence, puis suit des études de lettres et d'archéologie à Strasbourg[1]. Il devient ensuite dessinateur de presse à L'Express, de 1968 à 1984. Peintre, il expose ses dessins à Paris de 1972 à 1978. Il donne de nombreuses illustrations pour les éditeurs et la presse enfantine. Au début des années 1980, il est aussi directeur artistique à l'Imagerie d'Épinal.
C'est à la naissance de sa fille Adèle, en 1985, que se déclenche en lui la vocation de créer des albums de littérature jeunesse. Ses premiers travaux sont directement destinés à sa fille, depuis L'Album d'Adèle, le premier, publié en 1986 chez Gallimard[1],[2].
En 2009, il crée Le Muz, musée virtuel en ligne d'œuvres réalisées par des enfants du monde entier[3].
Claude Ponti crée des histoires dont les ressorts s'apparentent à ceux des mécanismes du rêve, s'appuyant volontiers sur le registre de l'humour. Ainsi les jeux de mots participent à la dynamique du récit, et les personnages sont formés à partir d'associations d'idées. Le récit tout comme les images sont un terreau fertile à des interprétations de type psychologique, d'autant plus que bon nombre d'albums relèvent du genre de la quête initiatique.
Ponti dit lui-même de ses albums :
Claude Ponti crée souvent de nouveaux mots en s'inspirant des mots mal prononcés ou imaginés par les enfants. Il emploie également des jeux de mots basés sur des références compréhensibles par les adultes. Cela est particulièrement visible dans ses derniers albums qui s'adressent aux adultes comme aux enfants.
Exemples de jeux sur la langue représentatifs de l'univers poétique et sonore de ses albums :
Chez Ponti, l'image occupe une place particulière à égalité avec le texte lui-même. Son rôle dépasse celui de l'illustration pour devenir un élément d'investigation, souvent symbolique, à part entière. Il est ainsi possible pour le lecteur de rechercher divers objets, personnages cachés dans l'image. On peut notamment citer une double page de Blaise et le château d'Anne Hiversère, hommage à l'histoire de la littérature de jeunesse, qui le rapproche de Martin Handford, l'auteur de la série à succès des Où est Charlie ?
En 2007, Claude Ponti a écrit un texte pour le spectacle Sombrero chorégraphié par Philippe Decouflé[7].
En 2012, il a participé à une exposition à l'abbaye de Fontevraud intitulée « Les maisons à cuire », en collaboration avec Armelle Benoit et François Bon, inspiré du livre de Ponti Questions d’importance (2012)[8].
De au , Claude Ponti a investi le jardin des plantes de Nantes dans le cadre du Voyage à Nantes. Il y a créé divers objets et installations qui s'insèrent dans le parcours du jardin, tels un banc géant, une poire souriante, des « totems-oiseaux[9] »… Certaines œuvres sont encore visibles au jardin après un nettoyage[10]. Chaque année depuis 2013, de nouvelles œuvres ont été créées[11].
Une bibliographie complète est visible sur le site de Ricochet[12]
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